Como é costume hoje temos as nossas recomendações de quinta-feira e vamos como sempre começar pelo sul.
Assim no Domingo às 22:00h no Largo da Igreja de Querença, Loulé a Orquestra do Algarve e a ACTA (Companhia de Teatro do Algarve) apresentam a “A lição de Offenbach” sobre a direcção de Henrique Piloto. A Dramaturgia e Encenação são da responsabilidade de José Lourenço. Serão solistas Ana Quintans (Soprano), Marco Alves dos Santos (Tenor), Job Tomé (Barítono), João Cipriano Martins (Tenor), Nuno Dias (Baixo).
Um pouco mais a norte na vila ducal de Vila Viçosa poderão ouvir o Quarteto Odeon no Paço Ducal de Vila Viçosa. Será na Sexta-Feira 25 de Julho às 21h e trata-se de um concerto integrado na "Temporada de Concertos do Paço Ducal de Vila Viçosa". Serão interpretadas obras de Elgaz, Mendelssohn, Beethoven, Grieg e Smetana. A entrada é livre.
No Estoril integrado no 34º Festival do Estoril poderão ouvir na Sexta-Feira 25 na Igreja dos Salesianos (Estoril) às 21:30h a Camerata Lysy, Massimo Mercelli (Flauta) e Alberto Lysy (Violino e Direcção). O programa inclui obras de Telemann, Vivaldi, Mozart, Bruch, Bloch, Bartok e Paganini. Preço €15.
Agora em Lisboa Alena Khmeliskaia dará um recital de piano no Museu do Oriente Sexta-Feira 25 às 18h. Alena Khmeliskaia tem 17 anos e frequenta o 8º grau de piano na classe da Professora Oxana Anikeeva, no Conservatório Regional do Algarve. Galardoada com vários prémios internacionais de piano, recebeu em 2008 o 2º prémio no VIII Concurso Internacional de Piano do Conservatório de Paris Alexandre Scriabine. Neste concerto serão interpretadas obras de J.S. Bach, W.A. Mozart, P.I. Tchaikovsky, A. Scriabin, S. Rachmaninov e B. Tishenko. Entrada: €5.
Ainda em Lisboa no Sábado não percam às 17h no auditório Prof. Dr. Simões dos Santos (Faculdade de Medecina Dentária / Universidade de Lisboa) perto da Alameda da Universidade Clássica de Lisboa o concerto final do Workshop de Verão OML Júnior 2008.
Agora mais a norte em Esposende integrado no ciclo de concertos "Música no Verão" os alunos de Canto e e Luíza da Gama Santos darão um recital de Canto e Piano no Museu Municipal de Esposende no Domingo às 18h.
Finalmente num primeiro aviso antecipado, em Viana do Castelo irá começar no dia 1 de Agosto o Festival Internacional de Música que conta com um workshop internacional para jovens músicos e que providencia à cidade múltiplos concertos de música clássica e jazz. Vá preparando uma visita à bela cidade de Viana do Castelo estudando o calendário de concertos aqui.
quinta-feira, 24 de julho de 2008
quarta-feira, 23 de julho de 2008
Schubert - "A Morte e a Donzela" - Quarteto de Cordas
A outra peça de música de câmara de que vos falava ontem chama-se "A Morte e a Donzela" (D. 810) em Ré Menor.
A "Morte e a Donzela" foi composta em 1824 logo após Schubert ter sabido da causa do seu mal: A sifilis. O quarteto ganhou a sua designação por ter sido inspirado do lied "Der Tod und Das Mädchen" em particular o segundo andamento. No seu conjunto a natureza globalmente sombria da obra pode ser interpretada como um espelho do sofrimento do compositor pelo seu próprio destino.
O quarteto tem quatro andamentos sendo o primeiro o mais desenvolvido de todos (Allegro)em forma de sonata. Podem ouvir aqui o Alan Berg interpretar este andamento. Primeira parte aqui, segunda parte aqui.
O segundo andamento (Andante con moto) é o que foi inspirado no tema de um lied aliás bastante macabro. O andamento em si é absolutamente pungente. Oiçam aqui a primeira parte e aqui a segunda.
O terceiro andamento (Scherzo: Allegro molto) : É a parte mais lírica da obra. Oiçam aqui.
O quarto andamento (Presto): É também ele escrito na forma rondo-sonata. O fim num tom maior promete o triunfo e assegura a conclusão da obra. Oiçam aqui.
A "Morte e a Donzela" foi composta em 1824 logo após Schubert ter sabido da causa do seu mal: A sifilis. O quarteto ganhou a sua designação por ter sido inspirado do lied "Der Tod und Das Mädchen" em particular o segundo andamento. No seu conjunto a natureza globalmente sombria da obra pode ser interpretada como um espelho do sofrimento do compositor pelo seu próprio destino.
O quarteto tem quatro andamentos sendo o primeiro o mais desenvolvido de todos (Allegro)em forma de sonata. Podem ouvir aqui o Alan Berg interpretar este andamento. Primeira parte aqui, segunda parte aqui.
O segundo andamento (Andante con moto) é o que foi inspirado no tema de um lied aliás bastante macabro. O andamento em si é absolutamente pungente. Oiçam aqui a primeira parte e aqui a segunda.
O terceiro andamento (Scherzo: Allegro molto) : É a parte mais lírica da obra. Oiçam aqui.
O quarto andamento (Presto): É também ele escrito na forma rondo-sonata. O fim num tom maior promete o triunfo e assegura a conclusão da obra. Oiçam aqui.
terça-feira, 22 de julho de 2008
Schubert - Erlkönig (D.328)
No que diz respeito à obra de Schubert quero ainda mostrar-vos duas peças de música de camara, uma de canto e ainda percorrer um pouco a obra litúrgica do compositor. Estava porém com um dilema quanto à ordem pela qual o faria.
Na verdade faria sentido terminar com a ultima obra composta por Schubert a Sonata para piano nº 21 escrita pouco tempo antes da sua morte e apenas publicada postumamente. Faria sentido por ser a ultima embora seja curiosamente uma obra que começa melancolicamente para terminar numa mensagem de esperança. Após reflexão é mesmo com esta obra que iremos terminar os posts sobre Schubert embora claro também pudéssemos terminar com o lied Erlkönig (D.328) ou com a outra sonata de que ainda vos vamos falar : O quarteto de cordas nº 14 ou ainda porque não terminar com uma obra litúrgica. Tudo fins adequados para um grande romântico.
Como não podem ser todos o ultimo isto deixa-me na contingência de escolher um. Para nestes ultimos posts equilibrarmos entre música instrumental e musica vocal hoje vamos falar de Erlkönig (D.328).
Esta peça é uma das primeiras compostas por Schubert, aliás ostenta o número de Op. 1, sendo baseada num poema de Goethe. Este poema diga-se inspirou várias tentativas de interpretação musical (fica aqui prometido um dia um estudo comparado). A trágica história conta a tentativa de um pai desesperado em salvar o seu filho acometido de um mal desconhecido, da presença do mau espírito - Der Erlkönig. Foi composta em 1815 tendo a primeira apresentação pública em 1821.
A peça é cantada por 4 personagens cada uma com características vocais próprias. Embora por vezes se recorra a vários cantores normalmente são todas interpretadas pelo mesmo artista que adapta a sua voz à personagem. As quatro personagens são o Narrador, o Pai, o Filho e o próprio Erlkönig.
A história da canção relata a tentativa de um pai em salvar o seu filho de um espirito maligno que o atormenta. A história acaba mal morrendo a criança no ultimo dos versos do lied. O poema é de Goethe. Para que possam entender a história proponho que leiam a tradução num post do blog Pingo de Cultura que aliás recomendo.
Para ouvirem este bonito lied só poderiamos recomendar Dietrich Fischer-Dieskau acompanhado ao piano por Gerald Moore, aqui.
Na verdade faria sentido terminar com a ultima obra composta por Schubert a Sonata para piano nº 21 escrita pouco tempo antes da sua morte e apenas publicada postumamente. Faria sentido por ser a ultima embora seja curiosamente uma obra que começa melancolicamente para terminar numa mensagem de esperança. Após reflexão é mesmo com esta obra que iremos terminar os posts sobre Schubert embora claro também pudéssemos terminar com o lied Erlkönig (D.328) ou com a outra sonata de que ainda vos vamos falar : O quarteto de cordas nº 14 ou ainda porque não terminar com uma obra litúrgica. Tudo fins adequados para um grande romântico.
Como não podem ser todos o ultimo isto deixa-me na contingência de escolher um. Para nestes ultimos posts equilibrarmos entre música instrumental e musica vocal hoje vamos falar de Erlkönig (D.328).
Esta peça é uma das primeiras compostas por Schubert, aliás ostenta o número de Op. 1, sendo baseada num poema de Goethe. Este poema diga-se inspirou várias tentativas de interpretação musical (fica aqui prometido um dia um estudo comparado). A trágica história conta a tentativa de um pai desesperado em salvar o seu filho acometido de um mal desconhecido, da presença do mau espírito - Der Erlkönig. Foi composta em 1815 tendo a primeira apresentação pública em 1821.
A peça é cantada por 4 personagens cada uma com características vocais próprias. Embora por vezes se recorra a vários cantores normalmente são todas interpretadas pelo mesmo artista que adapta a sua voz à personagem. As quatro personagens são o Narrador, o Pai, o Filho e o próprio Erlkönig.
A história da canção relata a tentativa de um pai em salvar o seu filho de um espirito maligno que o atormenta. A história acaba mal morrendo a criança no ultimo dos versos do lied. O poema é de Goethe. Para que possam entender a história proponho que leiam a tradução num post do blog Pingo de Cultura que aliás recomendo.
Para ouvirem este bonito lied só poderiamos recomendar Dietrich Fischer-Dieskau acompanhado ao piano por Gerald Moore, aqui.
segunda-feira, 21 de julho de 2008
As pesquisas interessantes da semana (#2)
licao 05 jose mauricio ouvir : Tínhamos falado desta lição aqui . Na verdade existe uma semelhança notável com o hino brasileiro. Tão notável que existe hoje a percepção que poderá ter existido plágio sobretudo tendo em conta que um foi professor do outro.
festival de musica de espinho em espinho itzhak perlman: Lamento mas não me parece ser verdade. Ou seja Perlman não estará em Espinho, pelo menos não figura no programa, a menos que seja uma surpresa ... Mas não fiquem tristes porque o Festival de Espinho que tem estado em destaque aqui mesmo ao lado tem excelentes propostas musicais.
musica clássica e opera não são a mesma coisa: Bem a ópera pode ser considerada como uma das formas especificas que a música clássica pode adoptar. Ao mesmo nível que a Sinfonia ou o Concerto. Desta forma é verdade que não são a mesma coisa. Uma está incluída na outra. Aliás nas óperas existem partes que por si são verdadeiras peças sinfónicas, por exemplo algumas aberturas.
qual a melhor musica erudita
o maior compositor da musica clássica
as musicas clássicas mais bonitas : Agrupei estas três questões porque são efectivamente questões que são colocadas frequentemente. Por isso e porque achei divertido resolvi criar um novo blog só para responder a este tipo de questões. É claro que não vou eleger apenas uma mas antes várias listas sobre vários aspectos, uns mais sérios do que outros. O blog será em inglês e podem já visitá-lo Ten Best of Classical Music
fim da musica clássica: Bem a música clássica não tem fim no sentido de que acredito que a arte é perene. Se estamos a falar do "período clássico" então este termina com o inicio do período romântico algures no início do século XIX.
como estudar violino : Bem excelente pergunta. Se estamos a falar de iniciação o que será o mais provável eu recomendo sem margem para dúvida o método Suzuki. Há várias escolas em Lisboa que utilizam neste momento este método. Por exemplo pode visitar o site da Academia de Música de Lisboa aqui a que pertença a Orquestra os Violinhos de que terão eventualmente ouvido falar.
sercultur: A empresa que nos permite em grande parte fazer as recomendações da quinta-feira e gere o conteúdo do portal cultura.sapo.pt. Uma visita que recomendamos.
skip - o que diz na embalagem : Esta agora ! Por amor de Deus, estamos a falar de um detergente! Aqui ? ... Bem sei que falo muitas vezes de "música de plástico" mas nunca falei de detergentes ... Skip?
festival de musica de espinho em espinho itzhak perlman: Lamento mas não me parece ser verdade. Ou seja Perlman não estará em Espinho, pelo menos não figura no programa, a menos que seja uma surpresa ... Mas não fiquem tristes porque o Festival de Espinho que tem estado em destaque aqui mesmo ao lado tem excelentes propostas musicais.
musica clássica e opera não são a mesma coisa: Bem a ópera pode ser considerada como uma das formas especificas que a música clássica pode adoptar. Ao mesmo nível que a Sinfonia ou o Concerto. Desta forma é verdade que não são a mesma coisa. Uma está incluída na outra. Aliás nas óperas existem partes que por si são verdadeiras peças sinfónicas, por exemplo algumas aberturas.
qual a melhor musica erudita
o maior compositor da musica clássica
as musicas clássicas mais bonitas : Agrupei estas três questões porque são efectivamente questões que são colocadas frequentemente. Por isso e porque achei divertido resolvi criar um novo blog só para responder a este tipo de questões. É claro que não vou eleger apenas uma mas antes várias listas sobre vários aspectos, uns mais sérios do que outros. O blog será em inglês e podem já visitá-lo Ten Best of Classical Music
fim da musica clássica: Bem a música clássica não tem fim no sentido de que acredito que a arte é perene. Se estamos a falar do "período clássico" então este termina com o inicio do período romântico algures no início do século XIX.
como estudar violino : Bem excelente pergunta. Se estamos a falar de iniciação o que será o mais provável eu recomendo sem margem para dúvida o método Suzuki. Há várias escolas em Lisboa que utilizam neste momento este método. Por exemplo pode visitar o site da Academia de Música de Lisboa aqui a que pertença a Orquestra os Violinhos de que terão eventualmente ouvido falar.
sercultur: A empresa que nos permite em grande parte fazer as recomendações da quinta-feira e gere o conteúdo do portal cultura.sapo.pt. Uma visita que recomendamos.
skip - o que diz na embalagem : Esta agora ! Por amor de Deus, estamos a falar de um detergente! Aqui ? ... Bem sei que falo muitas vezes de "música de plástico" mas nunca falei de detergentes ... Skip?
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