quarta-feira, 25 de agosto de 2010

Desafios de Chás ou porque razão este blog deixará de ter falta de chá

A partir de hoje vamos abandonar uma velha tradição que vinha dos tempos da criação deste blog e que consistia em não "passar" este tipo de cadeias. Na verdade já tínhamos feito uma vez - creio que era uma cadeia de livros - mas sem propriamente publicar o destaque da forma pedida.

O desafio foi-me colocado pelo Blogue Bem Temperado seguem-se as regras:




1. Referir quem ofereceu o selo:

Blogue Bem Temperado. Obrigado para ao blogue com um dos nomes mais inspiradores da blogoesfera.

2. Qual o teu chá preferido

Chá de Menta.

3. Quantas colheres de açúcar costumas usar?

Zero.

4. Passar o selo a seis pessoas

Branco no Branco
Por um Mundo Melhor
Ematejoca Azul
Moura Aveirense
Frioleiras
Geocrusoe

domingo, 22 de agosto de 2010

As 10 pesquisas mais interessantes das Semanas 31 a 33 de 2010

Infelizmente continuamos a não conseguir fazer este post todas as semanas. Desta vez o período foi desde o dia 6 de Agosto até à data de hoje. Fora das dez pesquisas da semana houve um nosso leitor que chegou a este blog com esta pesquisa "Coral de Letras da Universidade do Porto, precisam sopranos". Acredito que sim. Não consegui confirmar mas se alguém que estiver a ler poder confirmar ou desmentir agradecemos. Aproveito também para  dizer que obviamente estaremos sempre disponíveis para dar conta destas necessidades, por isso já sabem, não tenham vergonha basta um email para fernando.vasconcelos@gmail.com com o pedido de divulgação. O mesmo desafio é válido para todo e qualquer concerto de música clássica que pretendam promover.

As 10 pesquisas mais interessantes (Semanas 31 a 33 de 2010)



  1. musica clássica é calmante : A música clássica como aliás todos os tipos de música podem ser calmantes mas também podem ser exaltantes. Podem fazer-nos descobrir novas forças ou como o leitor questiona acalmar a nossa ansiedade. Porém não são uma "droga" e o seu poder curiosamente vem mais do nosso interior do que do exterior.
  2. "radios+de+musica+classica" : O site não é muito bonito mas a lista é completa com rádios online dos vários continentes incluindo a nossa Antena 2. Para lerem a lista podem apontar o vosso browser para Classical WebCast.
  3. Mozart não gostava de flauta : Como tínhamos referido aqui  Mozart na realidade não gostava mesmo nada de compor para este instrumento o que não o impediu de compor algumas obras primas para o instrumento, mas gostar, não gostava.
  4. Youtube ver Guilhermina Suggia : Que eu saiba não existem imagens em movimento com a nossa grande violoncelista que tenham sido colocadas no Youtube. Posso apenas propor-vos um video com som mas sem imagem aqui.
  5. Vitória Mulova YouTube : Mais uma pergunta relativa a uma instrumentista. Desta vez a violinista Vitória Mulova. Neste caso há imagens e a dificuldade é escolher. Embora não seja em Bach que a prefiro ouvir proponho-vos a Chaconne (a segunda parte podem ouvir aqui).
  6. Shafran Bach Suites: Daniel Shafran (1923-1997) Foi um dos violoncelistas mais relevantes do século XX. Violoncelista de origem russa estudou praticamente toda a sua vida com Shtrimer. Em 1937 ganha o concurso de melhor violoncelista da União Soviética ganhando como prémio um violoncelo Amati no qual tocaria toda a vida. Embora tenha feito várias tournées na Europa era na sua pátria que se sentia melhor e foi lá que produziu também as suas melhores interpretações nomeadamente de compositores russos. Destes o concerto de Kabalevsky e a Sonata de Schostakovich são especialmente representativas. Desta ultima existe aliás uma lendária interpretação com o próprio compositor ao piano. De resto Shafran era especialmente conhecido pelo seu som e timbre suaves e pela enorme sensibilidade musical e capacidade de encontrar um ângulo nunca antes antevisto em qualquer obra em que se embrenhasse. Sim claro interpretou Bach sublimemente mas se queremos ouvi-lo no seu melhor então recomendo a gravação com Schostakovich que podem ouvir aqui.
  7. O que levou Beethoven a arrepender-se de homenagear Napoleão: Esta pergunta para ser respondida tem que ser enquadrada ainda que de forma rápida e sucinta na história da época. Não nos esqueçamos que tínhamos acabado de viver a revolução francesa  com todos os seus horrores (e foram muitos) mas também com a esperança de igualdade entre os homens. Este conceito que hoje nos parece tão prosaico na altura fazia jus à palavra revolução. Não nos esqueçamos que os direitos da Nobreza e do Clero eram substancialmente diferentes dos do povo. Ora passada a anarquia da revolução Napoleão era visto na Europa por muitos povos dominados por reis mais ou menos tiranos, era visto dizíamos como um libertador, não um invasor. Napoleão era o lider do exercito da liberdade aos olhos de alguns. Concretamente aos olhos de Beethoven que como outros artistas era tratado como um cidadão de terceira classe alguém que face aos desejos dos seus patronos Nobres não tinha qualquer tipo de direito de exercer vontade própria. Beethoven ainda assim (e isso granjeou-lhe muitos inimigos) foi dos primeiros a procurar uma emancipação que só viria a tomar forma completa no período romântico. Mozart por exemplo para quem conhece a sua biografia sabe que sempre dependeu de patronos e foi forçado à produção em série de obras que na verdade não desejava.  Beethoven via assim Napoleão como o símbolo do novo mundo igualitário. Até ao dia em que Napoleão se proclamou Imperador. Aí obviamente deixava o papel de consul (o título que ostentava até então) deixava a Republica para voltar aos velhos modelos de subserviência. Conta-se que foi ao saber dessa auto-proclamação que Beethoven furioso riscou a dedicatória da sua Eroica ao Primeiro-Consul então tornado imperador. Claro que esta explicação é apenas uma das muitas possíveis sendo também certo que os sentimentos de Beethoven em relação a Bonaparte sempre foram pelo menos bivalentes. Há teorias que apontam no sentido do mais puro calculismo por parte de Beethoven. Segundo esta hipótese a dedicatória teria sido retirada porque o plano de uma viagem a Paris teria sido abandonado - a dedicatória nesse caso seria uma espécie de porta-de-entrada. Por outro lado há quem pense que a probabilidade elevada de guerra entre a Áustria e a França levou Beethoven a reconsiderar - Beethoven que era conhecido por mudar facilmente de opinião quanto a dedicatórias o que não é difícil de imaginar tendo em consideração o seu feitio impulsivo. No que me diz respeito sou partidário da primeira teoria até porque como se diz  se não é verdade é bem pensado ... 
  8. Padre António Cartageno :  Falamos deste compositor português provavelmente o maior compositor português de música sacra da actualidade aqui por ocasião de um concerto que fomos ouvir a Grândola.
  9. Numérica música Clássica blogspot: Uma das editoras portuguesa de música clássica embora não exclusivamente ... Merece obviamente o nosso modesto destaque e fica aqui a promessa de um dia destes fazermos uma revisão ao seu catálogo porque há algumas obras de que vale sem dúvida a pena falar.
  10. Jullian Lloyd Weber O Cisne : Como explicamos o Cisne é uma das partes que compõem o Carnaval dos Animais de Saint-Saens. Jullian penso que dispensa apresentações. Aqui fica uma interpretação desta peça pelo referido violoncelista.

Pesquisas Frequentes
  • Biografia de Cláudio Monteverdi: Leiam aqui uma curta biografia.
  • Biografia de Henry Purcell Temos efectivamente uma biografia de Henry Purcell no nosso blog. Podem ler aqui.
  • Biografia de Vivaldi : Leia aqui uma biografia com aspectos principais da vida deste compositor do período barroco.
  • Biografia de Jean-Pierre Rampal : Leia aqui uma biografia deste flautista do século 20 que devolveu à flauta o estatuto perdido de instrumento solista.
  • O que é a música clássica: Leia aqui uma resposta possível.
  • O que é um concerto grosso : Leiam aqui uma curta definição com links para alguns exemplos.
  • Sinfonias de Beethoven : Efectivamente analisamos as nove sinfonias de Beethoven recorrendo em parte aos textos de Berlioz. Neste post fizemos uma lista de todos os posts relativos a essas obras.
  • Sonata Appassionata: Esta obra de que falámos neste post foi na altura uma autêntica revolução na composição para piano tirando o máximo partido da versatilidade e capacidade sonora dos novos instrumentos. O nome não foi escolhido por Beethoven.
  • Grandes Maestros : Vejam aqui a lista
  • Grandes Violinistas: Vejam aqui a lista
Dados Estatísticos

Tivemos nestas 3 semanas 1099 visitas (que resultam de pesquisas) de 17 países diferentes das quais  590 do Brasil, 469 de  Portugal e 8 da Alemanha que assim recuperou o terceiro lugar. Lisboa com 156 visitas foi a cidade com maior número de visitas em segundo lugar ficou São Paulo com 111 visitas e em terceiro a Invicta cidade do Porto com 60 (o Rio de Janeiro ficou desta vez bem próximo com 58 visitas).

Destas 154 foram directas, 225 foram através de sites de referência enquanto 667 foram de motores de pesquisa. 53 visitas vieram do feedburner enquanto nestas semanas temos tido em média 29 leitores por dia que nos lêem através de feeds (de um total médio de 279 subscritores). Isto significa que o número total de leitores deverá ter sido  1309 (feeds + visitas "normais").

O post que mais vezes foi lido através do feedburner foi  Votação do melhor concerto de Sopro que foi lido por 70 vezes. Por outro lado o post que mais visitas gerou de volta ao site foi o Faleceu António Feio (45 clicks).

No que diz respeito ao conteúdo mais popular no blog o nosso texto Lista de Interpretes e Músicos  (70 vezes).

sábado, 21 de agosto de 2010

Post nº 1000 : Os vossos comentários a este blog (Parte 35 - 1 a 15 de Setembro de 2009)

No dia 1 de Setembro descobriamos que há violoncelistas que detestam com paixão o Canon de Pachebel e Mário comentava assim : "Divertidíssimo! Devo dizer que eu próprio odeio o Pachelbel, um compositor de pepineiras, mas fiquei banzado com a demonstração do uso do canon pelos U2 (Within you or without you) e Beatles (Let it be). Quem diria !". Pianoman por seu lado dizia-nos que também tinha feito um post sobre esse mesmo vídeo: "É um vídeo realmente divertido. Aqui há cerca de um mês fiz um post com esse vídeo como figura central. Faz parte da série de posts "Plagialismos" e tem disponíveis para audição os vários exemplos musicais que ele refere como "baseados" no Cânone de J. Pachelbel.
o Post em causa pode ser visto AQUI". Ematejoca por seu lado confessava que era neutra em relação ao dito Canon : "Nem gosto nem desgosto do Canon de Pachebel. Nos concertos de verão às quartas-feiras nunca falta. O vídeo era cómico!!! A Literatura e a Música andam de mãos dadas. A sua paixão é a música, a minha a literatura. Nunca lhe ofereci um selinho, porque não é coisa do "Diz que não gosta de música clássica ? "Hoje faço-o, porque o selinho se chama "Literatura é Arte"! Aceite-o, pelo menos pro-forma." Penso que na altura não aceitei o dito selo hoje fica aqui o compromisso de o aceitar "pró-forma". Frioleiras que adora Violoncelo por seu lado também gosta do Canon : "o violoncelo é o meu instrumento musical preferido... e adoro o canon de Pachebel.............". Certo diria eu mas não tem de o tocar no violoncelo :-).

No dia 2 de Setembro a propósito de uma canção de Schumann dizia Ematejoca:

"Im wunderschönen Monat Mai,
Als alle Knospen sprangen,
Da ist in meinem Herzen
Die Liebe aufgegangen.


Im wunderschönen Monat Mai,
Als alle Vögel sangen,
Da habe ich ihr gestanden
Mein Sehnen und Verlangen.


Um dos meus poetas preferidos é o Heinrich Heine, que nasceu em Düsseldorf, mas ainda muito novo foi para Hamburgo, onde morava um tio muito rico. Desde 1831 viveu em Paris, casando e morrendo lá.
Heine e Schumann nunca foram amigos. Quando se encontraram - em Maio de 1828, em Munique - o Heine não ligou nenhuma ao Schumann(o mesmo tinha feito o Goethe a Heine). No seu diário, Schumann escreve, que Heine é um homenzinho irónico "ironisches Männchen", no entanto, o Poeta Heine fica para sempre o seu preferido.A música nunca interessou Heine, de que pouco ou nada sabia. Nos concertos ele morria de tédio.
Há mais ou menos dois anos houve em Düsseldorf na Kunsthalle uma exposição fabulosa sobre estes dois homens: o poeta Heine e o músico Schumann."

No dia 3 de Setembro Ematejoca dizia a propósito da nossa votação para a Sinfonia Preferida : "Compreendo, que o 1º lugar esteja ocupado pela nona sinfonia de Beethoven, e talvez seja também a minha preferida. Para contrariar acabo por votar num outro compositor." . Não pude na altura deixar de felicitar essa atitude "contestatária" : "É assim mesmo ! Queremos é contestatários, ... apesar de claro a nona também ser a minha preferida." Comentário que valeu a resposta de Geocrusoe : "Está a tentar influenciar-me? ;) por enquanto duas das 3 no pódio e a outra faz parte do grupo das aceites. Mantenho, não consigo tirar a que não gosto para pôr Berlioz... paciência!"

A propósito de um post sobre o disco de Rui Paiva dizia Eco : "Tenho ido à FNAC do Colombo e eles nunca têm o cd...Quem sabe indo mesmo ao EL Corte Inglés, eles ainda o tenham..."

A 6 de Setembro dizia Blogger comentando os resultados intermédios da votação da sinfonia preferida: "uma pena haver tanto beethoven! entendo que o homem seja um génio, mas mesmo assim...tchaikovsky nº6, sibelius nº5 :(". Pois eu também achei mas foi a vontade popular. Ainda sobre estes resultados Ematejoca contava-nos que tinha votado em Sibelius: "Votei na Sibelius nº 5, mas mesmo assim a minha preferida é a nona de Beethoven!!! Hoje recebi de presente um DVD: Paavo Järví meets Elisabeth Leonskaja


Johannes Brahms
Concerto para piano e orquestra nº 2


Robert Schumann
Synphony Sibelius nº 1


Conhece o maestro Paavo Järví e a pianista Elisabeth Leonskaja? Eu nunca ouvi falar neles!". Frioleiras por seu lado perguntava se ainda podia votar na Quinta de Mahler: "Eu voto na nr. 5 de Mahler. Posso, ainda?". Não infelizmente não podia.

A 7 de Setembro Fantasia Musical dizia sobre a descoberta do blog Minerva Pop : "Sem dúvida, um blogue a descobrir"

A 8 de Setembro Pianoman apreciava um quadro de Latour : "Este quadro de Latour é óptimo para a nossa série de posts Música & Pintura. Ainda não me tinha lembrado dele! Com a sua permissão, irei incluí-lo num futuro post da referida série." Comentei então que haveria um outro que poderia também fazer parte: "há um outro também do Latour sobre a Sinfonia Fantástica de Berlioz que também podia incluir." mas havia regras pianisticas que o exluiam : "Eu descobri outro dele que se chama "Uma peça de Schumann" de 1864. Esse da Sinfonia Fantástica mostra algum piano? (ou pelo menos um instrumento de tecla?)É que isso tem sido condição necessária para pertencer à nossa série."

A 10 de Setembro Moura Aveirense confessa não suportar vibratto em vozes : "Não suporto vibrato em vozes, dá-me cá uns nervos!". Geocrusoe por seu lado descobria que faltava alguma coisa no ultimo paragrafo : "julgo que falta identificar um período no último parágrafo ou tem esta palavra a mais.Já agora, aquele modo de cantar as óperas de rossini são vibratos em série?". Tarzan por sue lado dizia: "Há alguns anos, o criticomusical.blogspot.com/ apresentou um paper em que se demonstrava, através de gravações muito antigas que a moda do vibrato nas orquestras e instrumentos solísticos é relativamente recente (salvo erro, a partir dos anos 30).
Na música vocal, e dadas as inúmeras evidências de vedetismo e exuberância dos profissionais líricos, acredito que a moda seja bem mais antiga. Pessoalmente irrita-me o vibrato permanente, esteja ele justificado do ponto de vista histórico ou não. O vibrato e os ornamentos perdem a sua eficácia se forem constantemente usados já que deviam ser elementos expressivos. Mal comparado, ouvir uma peça cantada em vibrato permanente é como ler um romance com hipérboles em todas as frases.". Pianoman acrescenta : "A utilização do Vibrato é realmente polémica, mas, como em quase tudo na vida, depende do bom-senso.
Em meados do Século XVIII, Leopold Mozart escreveu num tratado para violino exercícios para praticar algo a que ele chamou de "tremolato" mas que qualquer aluno de violino reconhece como o que se chama vibrato actualmente.
No entanto, o próprio Leopold Mozart queixa-se do uso indiscriminado desse recurso por parte dos violinistas. Isto não significa que não se usava vibrato naquele tempo, mas sim que se usava demais. Isto, obviamente, não significa que não se use vibrato de todo.


A respeito do uso do vibrato, lembro-me de uma enorme polémica que aconteceu nos Proms do ano passado. Isto porque o maestro Roger Norrington decidiu que iria tocar a famosa "Pomp and Circunstance" de Elgar (e também a sua Sinfonia No.1) SEM NENHUM vibrato, pois, segundo ele, o vibrato foi uma invenção do início do Século XX e toda a música anterior a essa data deverá ser tocada sem vibrato. Assim, segundo ele, cumprem-se as intenções de Elgar.". Mário por seu lado gentilmente avisava que tinha citado o nosso blog : "Publiquei no Livro de Areia um post referido a este seu Vibrato, http://olivrodaareia.blogspot.com/2009/09/vibrato-qb-de-david-daniels.html"

A 13 de Setembro dizia Geocrusoe dizia a respeito da ultima fase da votação da sinfonia preferida : "Isto agora é bem mais difícil, queria votar em quase todas... mas optei por manter as minhas 3 votações das fases anteriores. (parece ser a média de votação de cada um)". Ematejoca por seu lado dizia : "Já que se pode votar em 3 sinfonias, vou escolher mais 2 e votar nelas!"


A 14 de Setembro Ematejoca escrevia mais um comentário inspiradíssimo com um poema de Heines: "Outro belo poema do nosso Heine:


Aus meinen Tränen sprießen
Viel blühende Blumen hervor,
Und meine Seufzer werden
Ein Nachtigallenchor.


Und wenn du mich lieb hast, Kindchen,
Schenk' ich dir die Blumen all',
Und vor deinem Fenster soll klingen
Das Lied der Nachtigall.


Quem traduziu para a nossa língua? E aonde é que foi buscar a Primavera?!


PS: Ontem a Clara faria 190 anos!" . E claro que tinha razão quanto à Primavera, tinha sido um erro de tradução ...

Nesse mesmo dia mdsol voltava ao nosso convívio : "Deixo um olá de quem tem andado um tanto dispersa, mas não esquece os cantinhos onde gosta de espreitar :))))"

quinta-feira, 19 de agosto de 2010

Alban Berg, Richard Strauss e Mahler e gráficos

Como foi referido no blog The Rest is Noise foi recentemente publicado um livro Alban Berg and His World editado por Christopher Hailey e que procura esclarecer-nos sobre o papel deste compositor no modernismo vienense. No site da Princepton Press podem ler o primeiro capitulo do livro intitulado Berg´s Worlds gratuitamente assim como ler o Índice completo da obra.

Uma parte particularmente engraçada do livro segundo Alex Ross é uma análise das carreiras de Mahler e de Strauss. Na primeira vemos um gráfico com uma linha recta sempre ascendente. Na de Strauss vemos duas rectas na forma de um triângulo a primeira ascendente a segunda descendente indicando portanto o declinio de Strauss enquanto compositor no fim da sua vida.

Diz Alex Ross que se Berg tivesse ouvido "As Quatro Ultimas Canções" ou "Cappricio" talvez tivesse considerado uma segunda recta ascendente no gráfico de Strauss. Obviamente o de Mahler (digo eu) não se discute :-). No que diz respeito às Quatro Ultimas Canções também partilho a opinião, são efectivamente belíssimas ...

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