As 10 mais interessantes pesquisas da semana (2010 - #12)

As 10 pesquisas mais interessantes da semana #12

1. "30 anos 30 coros" : Nome dado a um recital realizado em Setúbal para festejar os 30 anos do Coro de Câmara de Setúbal. Recomendamos este concerto aqui. Fica agora o convite para visitarem o blog do dito coro.
   
2. boccherini violoncelo rapidshare : Quanto à parte do rapidshare já aqui disse por várias vezes que não temos esse tipo de links. Publicamos isso sim links para vídeos no You Tube e mesmo assim sempre aqueles que por várias razões não constituem uma ameaça à subsistência dos músicos. Quanto à música em si Boccherini é essencialmente conhecido por duas peças: o seu famoso minueto de que já falamos e um precisamente um concerto para Violoncelo

   Image via Wikipedia

   relativamente popular a que esta pesquisa diz respeito. Este concerto foi conhecido durante muito tempo na sua forma "romantizada" pelo violoncelista alemão Friedrich Grutzmacher (1832-1903) mas tem sido nos ultimos tempos aos poucos recuperado na sua versão original. Podem ouvir Jacqueline du Pré no primeiro andamento deste concerto, o segundo andamento e o terceiro sempre pela mesma interprete.
   
3. aprender a gostar de musica clássica com Leonard Bernstein : Pois é uma excelente forma ainda hoje. Podem por exemplo comprar a colecção de DVDs na Amazon Leonard Bernstein's Young People's Concerts (atenção ao preço e ao facto de muitos dos exemplares virem dos estados Unidos apesar de serem adquiridos através da Amazon inglesa). Podem também visitar o site oficial onde podem encontrar alguns dos scripts dos referidos programas de televisão.
   
4. arrau : Claudio Arrau foi um dos mais fantásticos pianistas do século XX. No post a que faço referência podem ouvir uma entrevista de cerca de 36 minutos em que Arrau fala da arte em geral. Perguntas nem sempre muito inteligentes mas respostas transcendentes.
   
5. brailowsky chopin valsa brilhante : Brailowsky (1896 - 1976) como sabem foi um pianista russo (ucraniano para ser mais preciso) que se especializou em Chopin. Encontrei no You Tube precisamente uma interpretação desta valsa com um vídeo do pianista. Notável verdadeiramente.
   
6. concerto de clarinete de mozart rapidshare: Quanto ao rapidshare aplica-se o mesmo comentário que anteriormente. Podem no entanto ouvir (e ver) uma versão completa do concerto pelo excelente clarinetista Martin Fröst : Primeira Parte, Segunda Parte, Terceira Parte. Quanto ao concerto (K. 622) podem ler o que escrevemos aqui. Uma das obras primas de Mozart.
   
7. handel's messiah blogger : Uma das obras primas do período barroco de que falámos neste post.
   
8. hör ich das liedchen klingen : Uma das canções (a décima) do ciclo de Schumann Dichterliebe que visitamos neste blog.
   
9. josé mlinsky blog : Um dos blogs que costumamos ler e que podem encontrar aqui.
   
10. videos de violino ouvir os mais belos: É uma escolha muito dificil. Já é dificil quando se restringe a um género como por exemplo Concertos mas então numa escolha aberta entre todos os géneros é praticamente impossível. Sugiro na impossibilidade de uma lista as partitas de Bach assim como assim estão tão perto do divino que será dificil haver melhor. Em particular podem visitar através deste post várias interpretações de grandes violinistas. Não sei se serão "os mais belos" mas estarão com toda a certeza entre eles.
    

Pesquisas Frequentes

• Biografia de Cláudio Monteverdi: Leiam aqui uma curta biografia.
• Biografia de Henry Purcell Temos efectivamente uma biografia de Henry Purcell no nosso blog. Podem ler aqui.
• Biografia de Vivaldi : Leia aqui uma biografia com aspectos principais da vida deste compositor do período barroco.
• Biografia de Jean-Pierre Rampal : Leia aqui uma biografia deste flautista do século 20 que devolveu à flauta o estatuto perdido de instrumento solista.
  
• O que é a música clássica: Leia aqui uma resposta possível.
• O que é um concerto grosso : Leiam aqui uma curta definição com links para alguns exemplos.
  
• Sinfonias de Beethoven : Efectivamente analisamos as nove sinfonias de Beethoven recorrendo em parte aos textos de Berlioz. Neste post fizemos uma lista de todos os posts relativos a essas obras.
• Sonata Appassionata: Esta obra de que falámos neste post foi na altura uma autêntica revolução na composição para piano tirando o máximo partido da versatilidade e capacidade sonora dos novos instrumentos. O nome não foi escolhido por Beethoven.
• Grandes Maestros : Vejam aqui a lista
• Grandes Violinistas: Vejam aqui a lista

Dados Estatísticos

Tivemos nesta semana 399 visitas de 14 países diferentes das quais 279 de Portugal, 90 do Brasil e 7 da Alemanha que assim volta a este volátil terceiro lugar. Lisboa com 104 visitas foi a cidade com maior número de visitas em segundo lugar ficou o Porto com 47 visitas e finalmente em terceiro São Paulo com 19visitas (mantendo o terceiro lugar conquistado na semana passada após longa ausência).

Destas 40 foram directas, 119 foram através de sites de referência enquanto 201 foram de motores de pesquisa. 38 visitas vieram do feedburner enquanto nesta semana temos tido em média 40 leitores por dia que nos lêem através de feeds (de um total médio de 261 subscritores). Isto significa que o número total de leitores deverá ter sido 679 (feeds + visitas "normais").

O conteúdo mais popular lido através dos feeds foi o post Novo Look para o nosso Blog tendo sido lido por 45 vezes e gerado 31visitas ao blog propriamente dito.

No que diz respeito ao conteúdo mais popular no blog o nosso texto "O que é a música clássica" foi o mais lida tendo sido visitada por 30 vezes.

Wolfgang Wagner - Uma correcção

Publiquei há uns dias atrás este post:

Inicio de citação

Parece inacreditável mas o neto de Wagner faleceu no passado dia 21 de Março de 2010. O ex-director do festival de Bayreuth para quem também (vejam o artigo do Alex Ross no Unquiet Thoughts) me é dificil escrever um epitáfio sentimental tendo em conta as preferências políticas que exprimiu durante a sua vida em especial durante o período Nazi.

Porém do ponto de vista artístico não deixa de ser verdade que o seu trabalho (e aliás o do seu irmão mais velho também já falecido) à frente do referido festival foi brilhante, com a polémica bastante resultante possivelmente de uma verdadeira visão artística e criadora.

Aliás sendo Wolfang para além de neto de Wagner bisneto de Liszt outra coisa que não talento não se poderia mesmo esperar.

Fim de citação

Mantenho aqui o texto original como memória futura de algo de que me arrependo desde já. Que fique como recordação de como por vezes as aparências iludem e de como somos condicionados nos nossos preconceitos ou pré-concebidos. Escolhi não esconder o post anterior ou alterá-lo precisamente por causa disso. O facto é que depois de ler o comentário da Ematejoca e este post de João Galamba de Almeida procurei saber mais sobre Wolfgang e tenho de dizer com sinceridade que a palavra que o João utiliza (de forma geral não visando especificamente o meu post mas enfio a carapuça com a certeza de que é merecida) é justa: Foi um post desprezível o meu. As minhas desculpas.

Paz à sua alma. Se quiserem entender o significado verdadeiro da obra de Wolfang Wagner e de certa forma a sua vida (não será mesmo TODA a sua vida?) o post do João já referido é mais do que elucidativo.

Rigoletto - Terceiro Episódio

Lembramos que se quiser começar a história no inicio pode ler (e ouvir) o segundo episódio e o primeiro episódio

A história assume contornos inesperados quando assim que Rigoletto se vai embora podemos ouvir Guilda confessar o seu amor por uma personagem que conheceu na Igreja (esta era a única saída permitida pelo pai). Essa personagem é obviamente o Duque que entretanto ouve essa confissão percebendo então que Guilda é a filha de Rigoletto. Os dois encontram-se e admitem o seu amor mas o Duque não revela a sua identidade dizendo-lhe que se chama Gualtier Maldé. Entretanto ouvindo barulho e tendo receio de ser apanhada pelo Pai Guilda envia o Duque embora, segue-se então uma belíssima ária na qual Guilda fala no doce nome do seu amor "Gualtier Maldé - Caro Nome"

O barulho era provocado por um grupo de nobres que chega a casa de Rigoletto com a missão de raptar aquela que eles pensam ser sua amante (trata-se na verdade de Guilda como já perceberam). Enganando o pai levam-no a colaborar no rapto da sua própria filha. E assim termina o primeiro acto com o pai em desespero quando percebe o que acabou de fazer.

Post nº 1000 - Os vossos comentários a este blog ( Parte 17: 1 a 15 de Dezembro 2008)

Continuando a celebração do post nº 1000 com a história dos vossos comentários vamos agora abordar o período de 1 a 15 de Dezembro de 2008. A 1 de Dezembro dizia mdsol: "Registo as suas pesquisas!
Espero que o Miguel Vasconcelos esteja bem! rsrrs Conheço uma outra história que não terminou como a sua. Um amigo meu queria por o nome Martim ao filho: Não pôs. Imagine o apelido do meu amigo...
É sempre um prazer vir aqui e recebê-lo lá! (Ah! como já deve ter percebido, "aproveito" bastante as suas sugestões e ensinamentos")"

A 3 de Dezembro apaguei inadvertidamente um comentário da Ematejoca que nos dizia : "Eu votei no Glenn Gould e estou muito satisfeita, que ele tenha ganho. Ele é para mim o maior pianista de todos os tempos, quando toca Bach. A Maria Joao Pires é a minha pianista para Chopin ou mesmo Mozart. Fernando, penso que o seu compositor preferido é Bach. Acertei?!!! Saudacoes de um D´dorf cinzento em cinzento. " Como respondi na altura devo confessar que não. Bach não é o meu preferido embora esteja no top 3. Beethoven sempre está claro será o meu preferido. A 6 de Dezembro dizia a propósito de Glenn Gould: "Sou uma leiga em questoes de música, contudo sinto-me no céu, quando o Glenn Gould interpreta as Variações Goldberg.
Que maravilha!". A 13 de Dezembro voltava a comentar sobre Glenn Gould (embora fosse outro post) : "...como Gould via a sua arte, sem compromissos, com uma interpretação própria das intenções do autor, sem submissão aos canons estabelecidos mas sempre com seriedade."  Era exactamente isso, que fazia dele um artista por excelencia! Que o Glenn Gould no auge da sua carreira terminassem com as actuações ao vivo, nao acredito que seja só por ele achar ...que a experiência de audição ideal era na gravação. Pensava que o público ao vivo e o aplauso eram formas pouco fiáveis e que conduziriam rapidamente à descaracterização da arte." Penso sim, que tem haver com a sua maneira de ser. Vi um filme sobre ele, onde o mostravam introvertido e hipocondríaco. Na minha opiniao, ele nunca gostou de se expor ao público." Amanha vou a Wuppertal a assistir a mais um Concerto de Advento. Há alguma coisa por Lisboa ou o Porto? Saudações natalícias de D´dorf!"

A 4 de Dezembro estalou uma polémica musical. Talvez tenha sido o post que mais controvérsia gerou com uma elevada e conhecedora argumentação.  Tratava-se do post em que tentávamos explicar o que é o Cravo bem temperado (não, não é uma receita de cozinha em que se utiliza a flor do mesmo nome :-)). Dizia então o  nosso leitor João Luís Torres Prada e Silva  "Uma opinião pessoal: sou dos que são a favor das interpretações do Wohl Temperiert Klavier ao cravo, ao invés de ao piano. Embora a indicação "teclado" (Klavier) no título original da obra seja genérica, é mais razoável supor que o Mestre as tenha composto para o cravo, instrumento que dominava perfeitamente, ao invés do ainda incipiente pianoforte. O Mestre teria decerto em mente a sonoridade do cravo ao escrever os 48 prelúdios e fugas." complementado umas horas mais tarde: "Além de Antal Dorati (este grande húngaro que gravou com a Royal Philharmonic as mais espetaculares Danças Eslavas de Dvořák que já ouvi), do grande operista italiano Ino Savini e do germânico Hans Swarowsky, faltaram também na lista de grande maestros Thomas Schippers (que transformou a Sinfônica de Cincinatti numa das melhores orquestras estadunidenses da sua época), o tcheco Vávlav Neumann (muito respeitado) e, quem sabe, o inglês Sir Christopher Hogwood, da Academy of Ancient Music." respondeu então o nosso especialista residente Pianoman a este raciocinio: "Caro João Luís: gostaria de acrescentar ainda algo ao seu raciocínio: Não nos podemos limitar ao Cravo para a interpretação desta obra (WTK). No tempo de Bach havia outros "teclados" muito em voga, como era o caso do Clavicórdio (importantíssimo) e do Órgão. Bach também chegou a conhecer o ainda recém-nascido pianoforte (de Silbermann) e, ao que parece, gostou, embora tenha feito alguns reparos.
Não é por isso de descartar a hipótese de o WTK ter sido composto para qualquer um destes instrumentos (obviamente o pianoforte só poderia ter sido levado em conta para o 2º caderno).
Há uma gravação muito interessante de Daniel Chorzempa em que ele interpreta o WTK 1 e 2 nestes 4 instrumentos: Cravo, Clavicórdio, Órgão e Pianoforte. Para mim faz todo o sentido, pois quem conhece a obra, pode verificar que há Prelúdios e Fugas com texturas mais aproximadas de um instrumento ou de outro." Ao que respondia José Luis: "Caro Pianoman: de fato o cravo não era o único instrumento de teclado na primeira metade do XVIII, mas o Mestre compunha essencialmente para órgão e para cravo. As obras para órgão são em geral indicadas como tal. Havia também o clavicórdio, e é conhecido o encontro do Mestre com o pianoforte, mas a mim me parece pouco provável que ele tenha se inspirado naquela sonoridade para o WTK, mesmo para o 2º livro. Entendo o amor dos pianistas pelo pianoforte, quem sou eu para recriminá-los por assim interpretar o Mestre? Apenas adoto a opinião que quando ele usava o termo Klavier, queria dizer cravo. Não conheço ainda a gravação quádrupla por si mencionada, mas, particularmente, percebo mais sonoridade clavecenística do que pianística nas obras para "Klavier" do Mestre. Vou ver se acho a gravação. Abraço." Pianoman não deixou de manifestar no entanto a sua discordância quando ao significado do termo Klavier. Dizia então "Caro João Luís: permita-me, cordialmente, discordar em relação ao significado do termo "Klavier" (no tempo de Bach, escrito "Clavier").
É do meu conhecimento que esse termo era utilizado quando se referia a todos os instrumentos de tecla, ou seja, cravo e clavicórdio (estes mais frequentemente), mas também o órgão, como aliás o meu caro amigo refere no seu 1º comentário, nomeadamente com a utilização da palavra "genérica". Quero referir também que Bach foi um dos maiores organistas do seu tempo."

Nesse ponto da conversa juntou-se um anónimo (infelizmente porque nesta conversa gostaria de ter a identificação do leitor, até porque quando se fala com elevação como foi o caso não há que recear manifestar a opinião), mas dizia esse anónimo : "Não pude deixar de reparar; o cravo bem-temperado não é mais do que o cravo com a afinação dentro dos parâmetros previstos. chamava-se temperamento ao timbre que uma certa afinação conferia ao cravo. Quando diz Cravo bem temperado não se pode subentender a obra mas sim o instrumento... Já o Livro do Cravo Bem Temperado, o antigo testamento da música para teclado, como lhe chamou Von Bülow, são as míticas obras de prelúdio e fuga sobre os 12 tons e semitons.
Bach concebeu esta obra como didáctica, e durante vários anos foi com esse teor que foi classificada. Bach pretendia também provar que certas tonalidades que eram mais insólitas podiam servir para fazer boa música também! Parabéns pelo blog, sou assíduo e gosto muito das recomendações de 5ª, já segui várias". Pianoman não deixou no entanto também de responder: "Senhor Anónimo: venho apenas comentar algumas imprecisões que fez. O temperamento não é o timbre, mas sim uma categoria de afinação. A tradução usada ainda hoje em dia em Portugal de Das Wohltemperirte Clavier é O Cravo Bem-Temperado. Bem ou mal traduzido (quanto a mim, mal), refere-se à obra, ou como diz, ao Livro, pelo menos no contexto que eu e o João Luís o utilizámos (até pela sigla WTK). Nunca se subentenderia o instrumento Cravo. Os Prelúdios e Fugas, podem ser realmente míticos, mas não são 12, e muito menos sobre tons e semitons, pois tons e semitons são intervalos. São sim 24 em cada Caderno (Livro, Volume), ou seja, um prelúdio e fuga por volume em cada tonalidade existente, perfazendo assim um total de 48. O que Bach pretendia provar é que com esta afinação relativamente recente na altura, era possível tocar em todas as tonalidades sem ter que mudar a afinação do instrumento entre cada peça, o que não se passava com as afinações antigas (não-temperadas). Cumprimentos ".  Nesta conversa há ainda que registar o trocadilho de mdsol que não resistiu a dizer-nos : "[não resisto ao trocadilho fácil.... desculpe-me que este blog é de sério serviço público!
Se há cravos bem temperados também há cravos que temperam muito bem!] :))))"

Depois da longa conversa anterior dizia-nos Pianoman a propósito de um post sobre Glen Gould : "Para quem tem interesse em gravações raras de G. Gould pode ouvir AQUI algumas das primeiras gravações que se conhecem deste extraordinário pianista. A mais antiga é de 1947, quando Gould tinha, portanto, cerca de 15 anos. A qualidade do áudio não é muito boa, mas tem ainda a curiosidade suplementar de se poder ouvir Gould a tocar a 4 mãos com o seu Professor, Alberto Guerrero."

A 9 de Dezembro dizia-nos Andreia do Flautim : "Eu gosto de música clássica!=) P.S: Obrigada pela visita!"

A 12 de Dezembro de 2008 Fantasia Musical dizia-nos : "Acrescento a estes inúmeros concertos os 3 concertos da Orquestra Académica da Metropolitana e com direcção de Jean-Marc Burfin ;) Irão interpretar obras de Béla Bartók, Richard Strauss e Johann Sebastian Bach.  Hoje, sex 12 - 21h30, Casa do Povo de Aveiras de Cima, Azambuja; Amanhã, sáb 13 - 21h30, Auditório Madre de Saldanha do Externato de São José, Restelo, Lisboa; Domingo, 14 - 18h00, Teatro Eduardo Brazão, Bombarral.  Desta vez não poderei assistir a nenhum, pois também andamos a preparar o concerto de Natal do CRCB. Aproveito para o anunciar, também: será dia 20, na Sé Catedral de Castelo Branco, pelas 21.30H
(eh, eh, eh, estou a aproveitar este seu cantinho para fazer publicidade!)"

 

A 13 de Dezembro dizia Vinicius : "Minha ignorância tamanha não conhecia tal talento. Fico grato por apresentá-lo. Abraço R.Vinicius" (este leitor estava a referir-se a Glenn Gould - Este foi um período em que dizemos vários posts sobre este notável artista)